MUSIQUE ET VOIX DU MONDE - KORA - ACCORDEON - SénégalQuand Ablaye Cissoko avec sa Kora magique rencontre l'accordéon diatonique de Cyrille Brotto, c'est tout simplement à un voyage spirituel et intimiste que ces deux artistes singuliers aux univers sans cesse renouvelés vous convient. Une aventure humaine qui explore le spleen des déracinés, et explique pourquoi le monde ne tourne pas rond. Installé à St Louis du Sénégal, Ablaye Cissoko fait partie des grands maîtres de la Kora. Douceur du timbre, finesse des lignes mélodiques, fluidité du doigté, virtuosité sans tapage, telles sont les marques de ce chanteur et musicien hors pair. Créatif et curieux, son complice Cyrille Brotto sillonne les routes depuis plus de vingt ans. Polyinstrumentiste reconnu en particulier dans les musiques traditionnelles, toujours à l'écoute, il compose, crée et enrichit son jeu en permanence. Ensemble, ces deux là, amis pour la vie, nous offrent une musique délicate et harmonieuse, comme touchée par la gr ce. Une valse entre deux savoirs, une conversation entre deux instruments, comme si Amélie Poulain nous envoyait une carte postale du Sénégal ¦
Production Péniche Spectacle dans le cadre du festival "Le Grand Soufflet"
MUSIQUE ET VOIX DU MONDE - BrésilKarla Da Silva fait partie de la nouvelle génération de chanteuses-autricescompositrices venues des quartiers populaires de Rio de Janeiro. Elle a grandi à Madureira, un des berceaux de la samba carioca et a façonné sa voix dans les nuits de la Bohémie carioca de Lapa et dans les cérémonies liées aux Orixas. Rapidement, elle se démarque par sa voix puissante chargée d'émotion et d'histoire du peuple brésilien. Primée à plusieurs reprises, elle a connu une ascension fulgurante depuis son passage à la finale de AThe Voice Brasil en 2012. Depuis elle a déménagé au Portugal et entamé une nouvelle étape de sa carrière en Europe. Accompagnée de Rosivaldo Cordeiro, à la guitare brésilienne 7 cordes et de Emilia Chamone aux percussions, avec sa voix et ses diverses petites percussions, elle nous fait chalouper aux rythmes de compositions teintées de sambas traditionnelles, de rythmes afro brésiliens et de sonorités angolaises ou cap verdiennes.
Production Péniche Spectacle dans le cadre du festival "Le Grand Soufflet"
MUSIQUE - CHANSON - BrésilUn spectacle jeune public dès 1 ans - 30 min
Vous êtes convié-e-s à vous plonger dans une sieste musicale pour découvrir un joli duo porté par la voix chaleureuse de Mariana Caetano, brésilienne et par l'inventivité mélodique délicate de Clotilde Trouillaud avec sa harpe celtique. Une rencontre entre le vent du nord et les îles du sud où les questions de place, de présence, de couleur de peau sont questionnées avec sensibilité et élégance. Allongez-vous, ouvrez vos sens, respirez et entrez dans un état de contemplation. Les artistes qui ont travaillé sous le regard extérieur de Christèle Hunot, vont vous voler un peu de votre temps pour vous inviter à vous reposer , vous envoler ... Aux sons des berceuses originales composées par Mariana et des notes du Berimbau et de la harpe celtique, vous partez à la découverte des instruments, de la musicalité des mots et des langues. Des petits hamacs sont attachés aux cocotiers sur des îles flottantes imaginés à partir d'objets recyclés. Un espace chaleureux et douillet pour s'évader. Embarquez ¦
Ce spectacle est coproduit par la Péniche Spectacle.
Dans le cadre du festival "Marmaille".
FLAMENCO - JAZZ - ManoucheRaphaël Faÿs est présenté comme une légende dans l'histoire de cet instrument qu'est la guitare. Formé au classique et au jazz dès son plus jeune ge par son père, un jazzman chevronné, il est l'un des guitaristes de jazz manouche les plus renommés. Il est aussi l'un des meilleurs interprètes français de flamenco, genre qu'il maîtrise au point d'avoir élaboré sa propre technique de jeu et créé son propre flamenco. Aujourd'hui, jazz et flamenco sont intimement liés dans ses créations. Ces deux musiques vivantes et en perpétuelle évolution, s'alimentent même l'une et l'autre. ALe jazz a influencé le flamenco et l'a modernisé dit Raphaël Faÿs qui n'imagine pas abandonner un style pour l'autre. Il a ainsi créé son propre univers, sa propre identité musicale, son propre son ¦ Un son unique et reconnu par ses pairs qu'il emmène aux quatre coins du monde depuis près de quarante ans. Accompagné par José Palomo aux percussions, guitare et chant, il nous offre ici un voyage musical au coeur de ces deux registres les plus populaires de la culture gitane. Là où le jazz manouche à la Django côtoie celui du flamenco andalou, fier et puissant. Avis aux amateurs !
Production Péniche Spectacle dans le cadre du festival "Jazz à l'ouest"
CABARET - Jazz vocalUn cabaret dans la confluence des ABlue note , sur les traces des ALadies-Jazz . Celles qui chantent le jazz : Ella Fitzgerald, Billie Holiday, Sarah Vaughan, Bessie Smith, et celles aussi, Amuses inconnues qui, dans l'ombre, inspirent les musiciens, et subissent souvent leur irrespect. Derrière l'émotion de leur voix, au milieu de l'orchestre, il leur faut souvent beaucoup de courage, face à la solitude, la violence, le racisme, pour imposer leur dignité de femme ¦ ALui , journaliste pour la radio, tente de finir l'écriture de ces portraits de femmes pour dire leur urgence de chanter et de vivre. AElle , chanteuse de jazz, débarque avec sa voix, et s'emparant de façon décidée du répertoire de ses Agrandes soeurs , va bousculer la ligne éditoriale de l'émission, remettre à l'heure les pendules de sa place en tant que femme, et faire éclore un drôle de duo ¦ Biographies, rubriques journalistiques, Afaits-divers , rythment cette histoire, révélée par la voix engagée du comédien Hugues Charbonneau et rythmée avec délicatesse par celle de Marion Thomas, chanteuse de jazz aux multiples facettes. Ambiance boite de jazz, pour ce cabaret sous les feux de la rampe où les doigts claquent au rythme du ragtime et du scat, où les yeux brillent au vibrato du blues !
Production Péniche Spectacle dans le cadre du festival "Jazz à l'ouest"
MUSIQUE ET VOIX DU MONDE - FOLK - ArgentineFolklore traditionnel, joropo vénézuélien, chacarera argentine, valse péruvienne, forró brésilien, compositions personnelles ¦ Avec Aguamadera, le voyage à travers les richesses musicales sud-américaines, que l'on sait inépuisables, est de mise. En un air de guitare , de cuatro ou de maracas, avec de superbes arrangements, MarÃa Cabral (voix, percussions, cuatro) et Marco Grancelli (guitare, voix, cuatro) s'approprient les classiques d'Amérique latine. A travers des versions très personnelles, il-elle-s inaugurent en même temps de nouvelles sonorités avec des compositions folk originales et modernes, porteuses de messages bien vivants et inspirées des répertoires traditionnels argentins, venézueliens, péruviens ¦ Ces deux là se sont rencontrés sur les scènes de Buenos Aires, leur ville natale en 2015. Partageant la même passion pour la voix et le folklore sud-américain, après avoir mené une tournée européenne d'une cinquantaine de concerts dans des festivals de renom, il-elle-s s'installent en France et se font largement reconnaitre. Depuis, avec leurs voix magnifiques et leur interprétation joyeuse, pleine d'élégance et d'humilité, il-elle-s vous emmènent aux quatre coins de l'Amérique Latine, à la découverte de toutes ses diversités.
MUSIQUE ET VOIX DU MONDE - Arménie/TziganieDan Gharibian est une figure emblématique des musiques de l'Est, sur la route des tziganes, aux frontières de l'Orient. Après l'arrêt de Bratsch fin 2015, il est reparti en formation trio, éternelles santiags aux pieds, avec son élégance orientale, sa Atronche inimitable et cette voix reconnaissable entre toutes. AUne voix qui semble avoir absorbé toutes les fumées des bars de rébétiko, frottée à l'arak et à la vodka ; une voix qui chante les chansons et ballades tziganes, arméniennes, russes, ou le blues grec. Ce nouveau trio réunit autour de Dan Gharibian, Benoit Convert des ADoigts de l'Homme à la guitare alerte et Antoine Girard à l'accordéon, qui, enfant de la grande fratrie Bratsch, s'est nourri dès son plus jeune ge de ces ballades. Bienvenue en Tziganie ¦ Vous n'avez pas fini de voyager !
CONTE - MUSIQUEUn spectacle jeune public dès 6 ans - 45 min
Ou l'éternelle question à soi-même : AT'es qui, toi ? Savoir qui l'on est n'est pas toujours simple ! ¦ Et pour le dire, même un miroir peut parfois nous tromper ¦ Alors pour savoir qui l'on est, c'est peut-être plus facile, si en guise de miroir, on se regarde plutôt dans l'autre ¦ même si on se croit un roi, un chat, un chien, une femme ou un enfant ¦ Ça vaut le coup d'essayer ! Et puis se regarder dans l'autre, c'est moins solitaire, c'est plus voyageur, ça change les couleurs, c'est un peu troublant, mais très enrichissant, et ça peut même être ¦ plus gourmand. C'est ce que vont découvrir les personnages de nos trois histoires, au cours de leurs différents voyages ¦ Parfois difficilement, souvent malicieusement, ils vont comprendre que mieux qu'un petit miroir trompeur, c'est surtout les autres qui nous font devenir plus grands. Hugues Charbonneau et Elsa Signorile ont rassemblé des contes du Monde, de Moldavie et de Turquie et puisé aux influences des musiques yiddish, araboandalouses et klezmer pour nous faire découvrir avec sensibilité et humour, la dimension universelle que portent toutes cultures et comment, nourries de ces métissages, elles maintiennent ouvertes, toutes ensemble, les grandes quêtes humaines de l'identité.
Dans le cadre du festival "Marmaille".
En 23/24 la Péniche Spectacle lance ses nouveaux rendez-vous « ‰Embarcadères ‰ » ‰!
4 saisons = 4 temps forts pour (re) découvrir les Péniches ‰!
Le 20 décembre, retrouvez nous pour l'embarcadère d'hiver ‰: Un moment partagé avant les fêtes de fin d'année.Venez vous réchauffez autour d'une pause gourmande ‰: Chaleur, convivialité, solidarité, chansons et chocolat seront à l'honneur. Vos gateaux sont les bienvenus pour un goûter partagé.
Entre passé, présent et avenir, c'est l'occasion de (re) découvrir l'histoire de ces deux anciennes sablières devenues lieu culturel et artistique (programmations, expositions, ateliers, résidences ¦).
L'Equipage de la Péniche Spectacle se fera également un plaisir de vous présenter les différents rendez-vous de la saison 23/24 et de vous aiguiller dans vos choix de spectacles pour vos cadeaux de fin d'année.
Et pour encore plus de découvertes et de plaisir le Thé tre du Pré Perché vous proposera des intermèdes musicaux et contés autour de noël ‰!
VOCAL SWINGVoici un voyage dans le temps, des années 1942 à 1950, où le zazou inspire, le swing transpire et l'Avenir respire ¦ Musicalité rythmée, Vocal aventurier, Thé tralité joyeuse. Il s'agit d'abord pour ces trois-là, de nous offrir sur scène la rencontre fraternelle et tournante, de leurs Ainstruments d'origine : piano swing, harmonie vocale, jeu et mise en scène. Ca, c'est pour le ASwing chic ! Puis en plongeant dans les années 40, d'évoquer la jeunesse Zazou. Celle qui, malgré la guerre et les interdits, oppose par l'humour des mots, la dérision des tenues, l'audace des gestes, l'impertinence de la musique, Aune résistance décapante aux intolérances qui se resserrent. Ca, c'est pour AZazou choc ! Enfin de décliner une petite danse intemporelle du bonheur. Parfois un peu Anaïve, agitée et loufoque , mais toujours Avive, généreuse, lucide . Equilibre salvateur pour maintenir tendu, aujourd'hui encore, et quelque soit l' ge, l'envie et le goût, de partager les vents capricieux de la liberté ¦ Et ça, c'est pour ASwing Chic & Zazou Choc ! Marion Thomas, (jeu et voix), Célia Lorec (jeu, chant, piano) et Hugues Charbonneau (jeu, chant, voix) vous invitent à un cabaret chanté et bien rythmé. Le tout non sans une pointe d'humour...
VOIX DU MONDE - PolyphoniesADe la Galice à l'Afghanistan en passant par d'autres contrées ¦ Lùa signifie "Lune" en galicien ; ses contrastes et ses reflets symbolisent la rencontre de deux chanteuses originaires de Bretagne, aux parcours riches et atypiques, Morgane Le Cuff et Mélanie Panaget. De la Galice en passant par la Bretagne, les Asturies, l'Italie, la Turquie, ou encore le Venezuela, Lua navigue librement entre improvisations vocales et chants traditionnels. Harpe celtique, saz, pandera et autres percussions, se joignent aux voix chaudes et puissantes, parfois totalement a capella des deux artistes, pour vous servir une polyphonie rythmique et vocale intense et colorée. Guidé par une soif de grands espaces et de liberté, avec joie, légèreté et dextérité, ce spectacle porte en lui des messages sur la volonté des femmes à choisir leur vie, sur la tolérance, le respect et sur la nécessité absolue de garder une ouverture d'esprit sur les différences ¦ Un voyage vocal à travers le monde, mais aussi à travers soi, pour partir et toujours mieux revenir ¦
Ce spectacle est coproduit par la Péniche Spectacle.
MULTI-GENRE LYRICO-DECALE - Trio Vocal a CappellaQue se passe-t-il quand on l che trois chanteuses lyriques sur une scène? ¦ Un feu d'artifice vocal ! Un concentré de charme, de fraîcheur et d'originalité. Trois femmes talentueuses, un tantinet espiègles chantent a cappella, en polyphonie (ou pas !), en lyrique (mais pas seulement !), dans un registre d'une très grande variété, une partition géante à trois voix, enrichie par une réécriture originale qui s'harmonise parfaitement avec l'ensemble. Du baroque au jazz, en passant par les musiques du monde, le gospel, la variété, les airs d'opéra.Voici un concert musical insolite, drôle, émouvant, léger, ironique, décalé... inattendu ! qui mêle dans une même synergie le chant, le geste, la parole, le silence et le rire... Avec toujours passion et exigence. Les Polysonantes c'est : Nelly Pichot-Badeaud, alias Alice, soprano colorature, "feu follet-survitaminé". Nathalie Fabre, alias Carmina, soprano lyrique léger "rigido-décalo-allumée" et Anne-Claire Couchourel, alias Eva, mezzo-soprano Aséductrice dynamito-enflammée . Trois personnalités pour un spectacle clin d'oeil qui vous réchauffera très certainement le coeur.
THEATRE D'IMAGES EN IMMERSIONUn spectacle jeune public dès 6 ans - 45 min
Kamishibaï enveloppant
Dans sa tanière, une renarde s'éveille aux mystères de la vie, de la nature, de la
forêt ¦ Tandis que les saisons s'écoulent, elle part en quête de la lune. De ce
voyage initiatique, elle apprendra à grandir et reviendra plus riche et plus sage.
Ce thé tre de papier et d'images mêle différentes techniques baignées d'une
atmosphère sonore et musicale en quadriphonie.
AEn quoi c'est fait la lune ? vous invite à vous glisser dans la peau d'une renarde,
à vous émerveiller à travers ses yeux, ses oreilles, des trésors et des beautés
du monde.
Sur une musique de Sam Verlen et des textes de Jean Frédéric Noa, les deux
comédiennes : Virginie Guilluy et Sève Laurent, complices de toujours, évoluent
dans un décor enveloppant signé Sarah Williams.
Une nouvelle création originale de la Cie Artoutai.
Ce spectacle est coproduit par la Péniche Spectacle
CABARET - THEATRE - CHANSONThé tre du Pré Perché Un cabaret ambiance Saint-Germain-des-Près, déraisonnable et cadencé, pour flirter avec le plus snob des zazous ! Si le swing de son époque innerve le souffle de ses mots, la tendresse de sa poésie et la formidable violence de ses engagements, il s'agit toujours pour Boris Vian de bousculer les certitudes des grands moulins du temps ¦ D'une complicité contagieuse, Virginie Guilluy et Hugues Charbonneau, comédien-ne-s et chanteur-euse-s, prêtent leurs voix malicieuses à l'emblématique Boris, tout à la fois écrivain, chanteur, trompettiste, inventeur, critique, ingénieur, scénariste ¦ Entre sa vie et son oeuvre, le duo s'encanaille volontiers au rythme de ses chansons. Celles où swingue la Ablue note impertinente, d'une écume des jours jamais reposée ¦ Laissez passer sa Majesté le Jazz ¦
MUSIQUE ET VOIX DU MONDE - IrlandeQuand l'humour rencontre la musique irlandaise traditionnelle, cela crée Socks in the Frying Pan : un trio composé de Aodàn Coyne à la guitare, voix, de Shane Hayes à l'accordéon et Fiachra Hayes aux fiddles et banjo. Venus de la côte Ouest de l'Irlande, berceau de la musique traditionnelle irlandaise, ces trois-là mélangent les mélodies irlandaises traditionnelles à une touche de folie très personnelle qui emporte le public. Après 6 années de tournées intensives, leur formation a été récompensée de nombreuses fois, entre autre avec le prix Adu Groupe de l'Année , décerné par l'association Irish Music Association. Leur style moderne et singulier, caractérisé par une énergie musicale incontournable, des harmonies vocales dynamiques et une grande habilité sur le plateau, leur a valu d'être acclamés dans les plus grands festivals de musique irlandaise aux USA. Des compositions personnelles aux airs traditionnels, Socks in the Frying Pan revisite la musique irlandaise et surtout nous la donne à voir sur scène avec énergie pour notre plus grand bonheur.
MUSIQUE ET VOIX DU MONDE - Du Brésil aux BalkansAprès plusieurs centaines de concerts en France et en Amérique du Sud, et trois albums enregistrés avec ACao Laru , leur ancienne formation, Marie Tissier, Felipe Trez et Laura Aubry forment le trio Brazakuja. Trois voix, un violoncelle, un accordéon, et une batterie... Entre Brésil et Balkans, à travers ses compositions et ses réarrangements de musiques traditionnelles, Brazakuja varie les sonorités, les rythmes et les langues pour offrir un mélange unique et coloré. Entre fête et poésie, ses morceaux se dansent autant qu'ils s'écoutent, ses mots nous donnent le sourire aux lèvres autant qu'ils peuvent nous donner la larme à l'oeil. Uni-e-s par leur amitié, inspiré-e-s par leurs voyages, fort-e-s de leur solide expérience sur scène, et fasciné-e-s par l'universalité de la musique, les trois musicien-ne-s partagent, dans une joie communicative.
Ce spectacle est co-produit par la Péniche Spectacle
MUSIQUE ET VOIX DU MONDE - CHANT DIPHONIQUE - MongolieDirection la Mongolie ! Connaissez-vous le Chant diphonique ? Ce bourdon vocal singulier que les khöömiich - diphoneurs mongols - peuvent à eux seuls émettre, en réalisant simultanément une mélodie d'harmoniques entourée de diverses résonances. Une acrobatie virtuose de la voix qui fascine et envoûte littéralement. Non ? Alors direction Tsengel, dernier village à l'ouest du pays. C'est de là que vient Batsükh Dorj, remarquable musicien. Passionné par la transmission orale, il a été formé auprès des grands maitres. Avec sa vièle (igil), son luth (toshpuluur) et sa voix, il maîtrise à merveille les différents styles diphoniques typiques des Touvas : le sygyt (chant diphonique sifflé), le kargyraa (chant diphonique profond), l'ezenggileer ou encore le borbangnadyr. Accompagné par Johanni Curtet, ethnomusicologue et musicien averti, il nous chante au gré du répertoire traditionnel et de leurs compositions personnelles, une culture nomade qui vit à travers les montagnes et les voyages, aux rythmes de la nature, des chevaux, de l'écoulement de l'eau ¦ Un univers étonnant, empreint de pastoralisme et de nomadisme, qui saura éveiller vos oreilles curieuses de sonorités souvent mal connues.
Ce spectacle est co-produit par la Péniche Spectacle
MUSIQUE ET VOIX DU MONDE - Chant Métissés - Couleur Judéo Espagnols Issue d'une famille Franco-Libanaise de grands musiciens, Bahia El Bacha a toujours aimé s'affranchir des conventions. Après avoir été formée au violoncelle classique au sein de différents conservatoires, elle s'est ensuite initiée au répertoire tango, à la musique bretonne, en même temps qu'elle a retrouvé les chants judéo-espagnols qui ont bercé son enfance. Le chant comme mode d'expression de l'intime s'est très tôt imposé à elle comme une évidence. Inspirée par toutes ces expériences, elle est aujourd'hui auteure, compositrice, interprète. Elle chante ses compositions en espagnol, français et arabe sur des airs mêlant sonorités orientales, argentines et classiques, tout en continuant de s'emparer des chants séfarades pour leur apporter une touche personnelle. Elle enrichit ces complaintes judéo-espagnoles d'improvisations et d'harmonies empruntées au répertoire classique. Portée par les rythmes des percussions orientales de Wassim Halal et la guitare couleur flamenca de Steven Fougères, Bahia El Bacha, avec sa voix douce et claire et son violoncelle, nous emmène dans un monde où les cultures se fondent en un chant universel.
Dans le cadre de la journée internationale des droits des femmes
VOIX DU MONDE - ChansonLise Prat-Cherhal est une chanteuse, auteure-compositrice-interprète et multi-instrumentiste française, désormais elle-même, dans la vie et sur la scène. Les personnes de bon goût qui aimaient Liz Cherhal adoreront Lise Prat-Cherhal. Il-elle-s retrouveront le timbre cristallin de sa voix, la délicatesse et la profondeur de ses textes qui vous mènent constamment du rire aux larmes et parfois les conjuguent. C'est en duo et en acoustique que Lise Prat-Cherhal, vient aujourd'hui, en toute proximité, présenter son nouvel album "Les réalités". Dans celui-ci, l'écriture poétique et dynamique de Lise s'élargit pour explorer toutes les réalités de la vie. Les belles, les crues, les exceptionnelles, les brutales, les magnifiques et surtout les ordinaires. Entre ses chansons, elle raconte avec humour et ironie les derniers évènements auxquels elle s'est confrontée et partage sans filtres ses réflexions les plus abouties au sujet de la condition humaine. Plus qu'un concert, ce spectacle est une rencontre unique avec cette artiste si particulière. Elle est accompagnée de Morvan Prat au violoncelle et à la guitare. Avec sa voix pure et légère, ses arrangements au diapason, entre humour décalé et émotion, elle vous prendra d'emblée par les sentiments et ne vous l chera plus.
Production Péniche Spectacle dans le cadre du festival Mythos
CHANSONUn spectacle jeune public dès 5 ans - 45 min
Gamin est un spectacle T.T.C (Témoignages Tout en Chansons). Un recueil d'émotion musicale autour des rêves et des souvenirs. Un spectacle de chansons co-écrites, avec le public. Des gens de tous horizons. Des petit-e-s, des moyen-ne-s, des grand-e-s. Des enfants, des ados, des aînés, rencontrés dans les écoles, centres de loisirs, ehpad, associations, bistrots ¦ Avec Laurent Peron alias Lalo, accompagné de Bertrand Bouessay alias Nanard, il-elle-s ont écrit des histoires, des paroles, des chansons ¦ Et tout cela se retrouve en musique dans ce spectacle qui nous fait voyager d'une chanson réaliste, nourrie de moments de vie d'avant AC'était comme ça à une chanson surréaliste au pouvoir de nous faire espérer un monde meilleur AImaginons Ensemble . A travers ces récits, les parenthèses de vie ou les souvenirs cueillis dans l'imagination fertile d'enfants ou la mémoire vive de nos aînés, il-elle-s tissent un spectacle rempli de sincérité et d'émotions. Des histoires personnelles, des témoignages intimes, des visions du monde et de la vie qui résonnent avec l'histoire de chacun-n-e.
Production Péniche Spectacle dans le cadre du festival "Mythos".
30 quai Saint Cyr
35 000 Rennes
La Péniche Spectacle est adhérente
au FNTAV - Réseau Chaînon
et à Bretagne en scène(s).
